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dicembre 2010 doppia personale Claudia Amadesi Insel Ceylan 1 - 31 dicembre 2010 |
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| Claudia Amadesi Amadesi Claudia è nata ad Erba il 04/01/'67. Intraprende la sua carriera artistica subito dopo essersi diplomata presso l'Istituto Statale d’Arte nella sezione di decorazione pittorica. Dopo essersi specializzata in comunicazione visiva a Milano, ha iniziato a ricercare nuove tecniche grafiche e di composizione. Dal 1986 lavora come grafico pubblicitario in molte agenzie della zona dividendo la sua passione per la gestualità del dipinto con l’elaborazione fotografica e grafica. Per dieci anni ha lavorato assiduamente sviluppando nuove tecniche basate sulla materia a confronto con il colore. Vive e lavora come Art-director in provincia di Lecco. I dipinti di Claudia sono incentrati per lo più sulla figura umana destrutturata e ricomposta come tessere di un mosaico, ridotte a puro elemento cromatico o meglio trasformate in una sorte di codice o linguaggio le cui parti del discorso racchiudono soluzioni ermetiche. La ricerca delle forme, inserite in un contesto in cui lo spazio è protagonista, suddiviso in tessere accordate fra loro secondo regole euritmiche, si sposa con una gestualità pittorica e con un uso del colore materico che ottiene effetti coinvolgenti. In questi discorsi di impronta astratta e neocubista, non manca mai una linea di contorno che funziona da filo conduttore e che ribadisce la volontà di riportare ordine ed equilibrio all'interno di campiture che sembrano affidate al caso ma che in realtà derivano da studio approfondito. Il terreno di un bosco autunnale, cosparso di foglie variopinte, assomiglia ad un magico e sfarzoso tappeto il cui ricamo arabesco racchiude il tema allegorico della metamorfosi, della rinascita. Ebbene, i dipinti di Claudia vanno letti come elementi di un laboratorio alchemico dove forme e colori vengono elaborati attraverso sedimenti, accostamenti, sovrapposi- zioni per ricavarne una composizione complessa e fresca, notturna e solare, dove la dimensione del tempo e dello spazio si incontrano in una felice sintesi, dove l'aspetto esteriore e il contenuto danno luogo a un'unica trama immersa nell'alone del mito e della magia. Gabriele Turola Spazio come protagonista assoluto; destrutturato e poi ricomposto da innumerevoli tasselli. Mosaico di specchi che riflettono l'esplosione interiore dell'artista, tramutando in immagine il riverbero della sua stessa impulsività e forza. Il colore asseconda quest'euforia, ma con grazia e sapienza: gli accostamenti cromatici risultano ben studiati. La linea rincorre i frammenti di questo "scoppio" euritmico, come un "filo di Arianna" in grado di ricondurci, una volta avventurati in questo labirintico mondo, al punto di partenza, all'ordine originale, alla quiete prima dello scompiglio. Il caos diviene ordine e l'ordine caos: i due estremi s'incontrano ed intrecciano per far sgorgare armonia dalla tela. Ester Leli È un arte vera, pulsante d'applaudire soprattutto perché vuole in prima scena parlare, far danzare le donne nelle loro bellezze, anche nelle loro nascoste fisicità. Questo è almeno negli intenti, c'è in Claudia Amadesi, ancora un lembo di pudore per loro, le rappresenta senza mai il burqua, ma non volerne appone, quasi per sconvolgere i lineamenti fisiognomici che darebbero quasi quel di più. Pare un arte astratta, carica di voler esprimere tanto, tanto visto, tanto sognato. E la sua pittura perde qualcosa dal suo acuto virtuosismo di modellare, equilibrare forme, i dettagli. È un mirabile gioco di assonanze, quasi pare percettire profumi di ambra e mirra. Ma le figure mentre stanno in pose di ballo, movimento appaiono statiche nei loro lauti ed emozionanti equilibri. E questo è quello che mi riporta a pensare che questi grandi lavori siano la trascrizione onirica dell'artista. Si guardi ancora lo splendido dipinto "Danzatrici", sembrano nei loro virtuosismi scenici più degli strumenti lasciati lì, sì strumenti pronti per essere suonati, ma invece la visione onirica sembra come se l'artista stessa ne volesse far parte, e forse ne parrebbe bene, così tutto si riempirebbe di gioia ed anche i visi delle donne sorriderebbero a lei, per averle liberate dallo schiavismo ancestrale del'Uomo. Cara Claudia continua così il tuo sublime, virtuosistico lavoro ed in mezzo a tasselli di stoffa dipinta, togli una di quella vera. Fai della tua Arte un messaggio di eguaglianza almeno per le Donne di questo mondo. Grazie al tuo tocco, al tuo virtuosismo che ti porterà lontana, ma avrai un compito: dare nuove vesti alle donne del mondo. Valeria S. Lombardi Insel Ceylan Nata nel 1975 a Istanbul, Ceylan Insel è laureata al Bentley College con una BS nella comunicazione d'impresa e italiano. Durante la sua formazione ha frequentato corsi di disegno presso la "Scuola del Museo di Belle Arti". Dopo Boston, si reca a New York e si laurea da alla Parsons School of Design, specializzandosi in Graphic Design. Dopo la laurea si trasferisce a Parigi e lavora per Sipa Press. Ha operato come design free-lance a Istanbul e ha iniziato a lavorare nell'atellier Taylan Orhan nel 2003. Poi ha aperto il suo atellier proprio a Istanbul e ha lavorato come graphic designer. È membro di "Artista's Association" in Turchia. Il suo libro di racconti "Il cielo in 6.5 pollice quadrato" è stato pubblicato nel gennaio 2005. Attualmente vive e lavora a Milano dove ha aperto e dirige il suo nuovo atellier. "Divertimento con te stesso e ciò che si crea", dice il sognatore designer Ceylan Insel, che ha recentemente lanciato la sua propria etichetta, Ceylan Insel Milano. Il designer emergente e pittore ha il proprio studio in Milano, dove tiene tutti i suoi pennelli, tele e macchine da cucire. Ceylan descrive il suo studio come una "casa della sua immaginazione". Anche se Ceylan è di Istanbul, Milano è la città che ha ispirato a creare il suo proprio lavoro, ed è per questo che Milano è attaccata al nome del suo marchio. Tuttavia, Ceylan Istanbul dice che ispira anche i suoi disegni. Lei descrive la città come un misto di Oriente e Occidente con un sacco di contraddizioni convivenza, come le tradizioni e la modernità o il caos e la tranquillità. Lei spiega che la Turchia è molto ricca di ornamenti fatti a mano e si sente orgogliosa di essere in grado di utilizzarli nel suo lavoro e prendere parte nel farli conoscere agli stranieri. Dopo aver lavorato per diversi anni come grafico, Ceylan iniziato a disegnare e dopo a realizzare aver mostre. "Sono sempre stata stupito da colori e creatività", dice. Dipinge per lo più donne che lei inconsciamente pensa e raffigura come moda. Dopo aver realizzato i suoi personaggi li rappresenta pittoricamente con soddisfazione in versione moda, ha deciso di apprendere modelli e vestiti e rappresentarli come espressione d'arte. Ceylan si è trasferito a Milano, dove ha frequentato l'Istituto di Moda Burgo dove si è laureata in moda. Ceylan gode di sourcing di materiali per le sue collezioni. "Ogni volta che sono visitata dal mio fornitore di tessuti, impazzisco. Vorrei acquistare tutto! "Dice lei, ma soprattutto è compiaciuta quando i suoi clienti mostrano il loro apprezzamento, perché "alla fine ciò che abbiamo creato è una parte di noi stessi e la nostra immaginazione". L'utilizzo del tradizionale, estremamente leggero, di cotone turco nella raccolta delle sue tiniche 'In Sunshine' con molti colori e modelli, e la biancheria e pizzo nella sua raccolta di "In Sunset". La sua nuova collezione comprende le tuniche di velluto per l'inverno. Ha anche una collezione di tuniche color pastello estate che sono fatte per stare bene con qualsiasi bikini colorati. "I miei disegni e tessuti sono molto femminili e morbidi, cercando, quindi penso che tutte le donne, sentimento sensuale, si sentirebbero comode e a loro ... Voglio che i miei clienti tocchino i miei tessuti e vogliano indossarli. "Mi piace il mio disegno per avere un look fresco e rendere felici le persone quando lo indossano. Ho una personalità accomodante e penso che questo è ciò che voglia sottolineare il mio marchio", dice Ceylan sulla sua filosofia di design. Ceylan rivela il suo sogno segreto per il futuro. Lei spera di preparare una collezione con le stampe dei personaggi arte il suo lavoro, 'Stella Maris' e 'Drina', sui tessuti di cotone. Chi vorrebbe comprare i disegni di Ceylan Insel dovrebbe visitare Farfalla Boutique a Milano o in Cihangir Lushe Boutique, Istanbul o su TellusFashion. Ceylan fa anche tuniche su misura in modo che i clienti possano avere qualcosa di personale. Radvile Jadenkute |
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